堺雅人×新垣結衣から坂口健太郎×杏まで！クセ強主人公と相棒が活躍するバディドラマ4選

刑事ドラマなどを中心に、クセが強い主人公と振り回される相棒が活躍する「バディドラマ」には独特な魅力がある。そんなバディの活躍を描くドラマ4作を厳選。凸凹バディゆえの対比構造が織りなす作品の魅力を深掘りしていく。

■正義か勝利か？相反する2人が生み出す究極の法廷バトル「リーガル・ハイ」

勝訴率100%を誇る、毒舌で性格破綻者の弁護士・古美門研介(堺雅人)と、融通が利かない堅物の新米弁護士・黛真知子(新垣結衣)。そんな凸凹コンビが衝突しながらも圧倒的な法廷闘争を繰り広げる2012年放送のリーガルドラマ。人気を受けて、2013年にシーズン2も制作された。

左から新垣結衣、堺雅人
「リーガル・ハイ」

古美門と黛は、何から何まで正反対だ。古美門は、金に目がなく、裁判に勝つためならうそもいとわない。「正義や真実はどうでもよく、依頼人を勝たせて大金を手にすればいい」という超合理主義者だ。一方の黛は、正義を実現するために法律があると信じ、金より依頼人への使命感を優先する生真面目な理想主義者。古美門にとって法律は「勝利するための武器」に過ぎないが、黛は「正義がなされるために法律が存在する」と考える。本作の大きな特徴は、各話で起こる事件そのものとは別に、「古美門と黛の考え方は、どちらが正しいのか？」という第二の対決が浮上する点にある。ここがバディドラマとしての際立った個性であり、価値にもなっている。

古美門は、超早口で毒舌。異常な自信を持ち、自分を最強の天才と信じる。常に人を食った話し方をする強烈なキャラクターだ。堺雅人のパワフルな演技は、その強烈さゆえに、視聴者が少し圧倒されてしまうかもしれない。そこで新垣結衣演じる黛の個性が意味を持つ。黛の存在により、古美門の異常さが「比較」によって際立つからだ。毎回、古美門が暴走する度に黛が「何を言っているんですか！」と突っ込むことで、視聴者の感情を代弁することになる。

黛もまた、「まじめすぎる人間の不器用さ」を有する極端な人物だ。黛の正義感に共感したい視聴者も、裁判は正義感だけでは勝てないことは感じ取れる。古美門の「君の正義とやらでは、人は救えないぞ」という姿勢にも説得力がある。結果、古美門のやり方から黛は何かを学んでいく。古美門という男は、黛にとって最悪の上司であり、最高の教師にもなっている点が興味深い。

「リーガルハイ」

本作の面白さは、正反対に見える古美門と黛が、根っこの部分で似ている面があることだ。「勝つために何でもする」古美門と、「正義のために絶対に妥協しない」という黛は、共に「極端」な人間である。そんな2人がバディを組むことで、「現実だけでも駄目」「理想だけでも駄目」という作品のテーマが自然に浮かび上がってくることに注目したい。

堺雅人のエネルギッシュで爆発的な演技に対し、受ける演技ながらも新垣の演技もパワフルだ。事件を経験するにつれて黛の心情が変化し、古美門の戦術を次第に理解していく。古美門の思考が黛に侵入し、影響を与えていく。さらには逆に古美門もまた、黛に影響されるのだ。勝利至上主義だった彼に変化も見られるが、本人は絶対に認めずに「私は依頼人のためにやったんじゃない。勝ちたかっただけだ」と言ってごまかす。水と油だった2人が、お互いの影響を受けて変わっていくところが、このバディの特徴でもある。

■頭脳派×行動派！公取委を舞台に巨悪に挑む痛快捜査劇「競争の番人」

公正取引委員会を舞台にした、坂口健太郎＆杏のダブル主演による痛快エンターテインメント。天才でひねくれ者の小勝負勉(坂口健太郎)と、元刑事で実直な白熊楓(杏)の凸凹バディが、公正取引委員会の職員として活躍する姿を描く。談合など企業の不正を暴き、公正な競争の場を守る"公取委"を主役にした点が新鮮だ。

左から坂口健太郎、杏
「競争の番人」(C)新川帆立／講談社／フジテレビジョン

小勝負と白熊の「正反対だからこそ成立するバディ感」が絶妙で、「頭脳派vs行動派」という図式がポイントだ。東大法学部を首席で卒業し、頭脳明晰で冷静沈着な小勝負に対し、空手が得意な元刑事の白熊は、実直さと行動力が武器。最初は2人の息が合わず、小勝負が白熊を振り回し、白熊は小勝負の理屈っぽさや勝手な行動に反発する。しかし次第に「自分にはない相手の能力」をリスペクトし合い、信頼関係が芽生えていく。

本作の面白いところは、優秀な小勝負にも欠点があり、過去の事件を背負っていて、時に単独で突っ走ってしまう点だ。だが、白熊の存在から「チームで戦う」意義に気づき、小勝負が変化していく。杏が熱量のあるアクションを駆使して「動」の芝居を担い、坂口はひょうひょうとした「静」の演技で魅せる。そんな2人の温度差がバディにリズムを生み出している。「理性」の男性と「情熱」の女性というバディが、互いの欠点を補いながら相棒として共闘する図式こそが、本作の魅力と言えるだろう。

「競争の番人」(C)新川帆立／講談社／フジテレビジョン

ストーリーとしては、「競争社会の裏側を、刑事ドラマ的な捜査劇として見せる」構造が見どころだ。価格カルテルや入札談合、大企業による不正な競争などを追及する過程は興味深く、「犯人を追い詰める捜査劇」として描いた脚本の妙もあって、楽しく見進めることができる。不正な競争によって、下請け企業や従業員という弱い立場の人間にしわ寄せが来る図式も明らかになっていき、社会正義を果たす公取委の活躍は痛快で、ヒューマンドラマとしての厚みを感じさせてくれる。社会的テーマを重くし過ぎず、小勝負と白熊の掛け合いを軸にエンターテインメントとして上質なドラマになっている。

■昭和のベテラン×令和の若手が会社の闇に切り込む「ハラスメントゲーム」

企業のコンプライアンス室を舞台に、セクハラやパワハラなどさまざまなハラスメント問題に立ち向かう主人公たちを描いた痛快エンタメ企業ドラマ。唐沢寿明と広瀬アリスがダブル主演を務め、人気脚本家の井上由美子が自身の初小説を原作に脚本も手掛けた。大手スーパー「マルオーホールディングス」のコンプライアンス室長に任命された主人公・秋津渉(唐沢寿明)が、部下である社員の高村真琴(広瀬アリス)とともに、社内で巻き起こる一筋縄ではいかないハラスメント難問を、奇抜なアイデアと手法で解決していく。

唐沢寿明
「ハラスメントゲーム」(C)テレビ東京

秋津は、数々の修羅場を経験してきたスーパー・コンプライアンス室長。真琴はハラスメント問題にも敏感な若手社員だ。組織の原理を知り尽くす秋津に対して、真琴は「今の時代には通用しません」と問い直す。2人の感覚のズレが面白さでもある。ただし、2人は、凸凹コンビのバディというより、上司と部下なので師弟的な関係だ。

現代の感覚とはズレているものの、経験豊富な秋津はひょうひょうとしていながら核心を突く。そこに真琴が若者らしいストレートな反応を返す。「大人のしたたかさ」と「若者のまっすぐさ」の相性が良いのが本作の魅力だ。

面白いのは、秋津が真琴に一方的に教えるだけではないところだ。秋津は過去の経験から「会社の論理」を知っているが、真琴の存在によって古い常識だけでは解決できない問題に向き合うことになる。つまり、秋津が真琴を育てるのと同時進行で、真琴が秋津に教えることも多い。双方向的な2人の関係性が、本作のバディの特徴だ。

「ハラスメントゲーム」(C)テレビ東京

秋津＆真琴は、「会社を知り尽くしたベテラン」と「現代の感覚を持つ若手」が、世代の違いを乗り越えて問題の本質を探るバディである。ハラスメントという現代的な題材と、この世代間バディの組み合わせが、作品を単なる「企業ドラマ」にしていないポイントだと言える。どの職場でも起こり得るハラスメント問題を題材にしつつ、単純に「加害者を悪者にする」展開ではない。「何がハラスメントなのか」「会社はどう対応すべきなのか」を毎回掘り下げる。単なるコンプライアンス啓発ドラマではなく、深みのある人間ドラマに昇華させることで、現代的な難しいテーマを、秋津と真琴のバディでエンターテインメントにしているところが本作の魅力だ。

■毒舌マダムと悩めるアラフォーの人生改革バディ「最高のオバハン 中島ハルコ」

林真理子の小説を原作とし、大地真央が毒舌な名古屋マダム・中島ハルコを演じる痛快ドラマシリーズ。2021年にシーズン1、2022年にシーズン2が放送され、2025年にはシリーズ第3弾「最高のオバハン 中島ハルコ～マダム・イン・ちょこっとだけバンコク」が放送された。主人公・中島ハルコ(大地真央)は美容外科医で超セレブの敏腕女社長。相手の悩みを忖度なしの毒舌と独特の人生観で一刀両断するさまは、まるで"令和の水戸黄門"。松本まりか演じる庶民派の崖っぷち女子・菊池いづみとのバディを中心に描かれる。

左から松本まりか、大地真央
「最高のオバハン 中島ハルコ～マダム・イン・ちょこっとだけバンコク～」（C）林真理子・文春文庫　（C）東海テレビ／ジ・アイコン

本作は「人生の達人である無敵のオバハン」対「悩み多き等身大の女性」の対比構造が核だ。美容クリニックの経営者で超パワフルなハルコは、歯に衣着せぬ毒舌家で、相手の弱点を一瞬で見抜く。一方、いづみは恋愛や仕事、人間関係に悩みながら生きる、ごく普通のアラフォー女性だ。忖度せずに即断即決のハルコに対し、いづみは周囲を気にするあまり、必要以上に迷ってしまう。

ハルコの強烈な言動に対して、いづみの素直なリアクションが楽しい。一見すると、ハルコがいづみに人生訓を叩き込む師匠のようだが、いづみにはハルコにはない人への共感力や繊細さという長所がある。ズバッと問題の核心を突くハルコも痛快だが、いづみがそこに人間的な感情を加える。ハルコの「突破力」に、いづみが「共感性」を補完する。役割分担が絶妙で、本作の価値にもなっているのだ。

いづみの悩みに対して、ハルコは「あなた、それは本当に自分が望んでいること？」と、容赦なく切り込む。その辛辣さが、最終的にはいづみ自身が前を向くきっかけになる。ハルコの強烈なキャラクターを、いづみの存在が受け止めてくれるからこそ、単なる痛快キャラクターものではなく、「人生を考えさせられるバディドラマ」になっているのが魅力だ。

いづみや周囲の人々が抱える悩みをきっかけに、ハルコが問題の核心へ切り込む中で、格差や家族問題、仕事のしがらみといった、大きなテーマに展開していくのがストーリーの特徴。誰に対しても忖度せず、ズバッと正論を吐くハルコの痛快さも心地よい。基本はコメディーだが、笑った後で「人生で本当に大切なものは何か」というテーマに着地するという、深みのある物語でもある。毎回ハルコに振り回されながら、いづみ自身も少しずつ「自分がどう生きたいか」を考えるようになる。女性の成長物語としても楽しめる一作だ。

■凸凹だからこそ面白い！バディドラマが描く人間ドラマの醍醐味

一口に「バディドラマ」と言っても、その関係性や舞台は実に多種多様だ。法廷、公取委、コンプライアンス室、美容クリニックと活躍の場は違えど、共通しているのは「自分にはないものを持つ相手」とぶつかり合いながら、お互いを補完し、成長していく姿だろう。一人では乗り越えられない壁も、正反対の2人が力を合わせることで見事に突破していく。そんな彼らの痛快な掛け合いと化学反応に、私たちは強く惹きつけられるのだ。ぜひ、あなたのお気に入りの「凸凹バディ」を見つけて、その奥深い人間ドラマを堪能してみてほしい。

文／渡辺敏樹